Categoría: Webcomics

Respondiendo a Ser autor hoy

Me han llegado enlaces de este post de blog por varios sitios diferentes, y ya he comentado que no estoy de acuerdo en gran parte de lo que se dice; así que voy a elaborar un poco mis opiniones al respecto aquí, que tengo más sitio.

Quiero dejar claro que ni conozco a Gurrupurru ni tengo ningún tipo de animosidad contra él; esto es simplemente una respuesta a un post que ha llamado mi atención, y si genera algo de debate me alegraré. Me iría a su blog, pero teniendo en cuenta que no le leo y apenas le conozco de oídas no sé si es muy educado entrar en plan OLA KE NO HESTOI DE AKUERDO CONTIGO . Así que aquí.

Por puntos:

1.- ¡OJALÁ tuviésemos una industria! Y ojalá doble que fuese una industria gorda. Porque eso significaría que habría una gran demanda, una profesionalización en todos los escalones de producción creativa y un consumo importante, que repercutiría en PASTA y empleo para los que nos dedicamos a crear cosas. Lo que tenemos ahora es un fingir que hay una industria y beneficiar a los cuatro gatos que asoman por arriba a costa de quien haga falta.

2.- Hacer el suficiente ruido en internet suele funcionar en casos de robo de imágenes. De todas maneras, si crees que por tener una multinacional y un ejército de abogados puedes proteger al 100% tus derechos, es que no has visto bastantes camisetas de disney y bob esponja en los mercadillos, ¿eh?

3.- esto es tan amplio y farragoso que no sé por dónde empezar. Yo lo dejaría por ahora en que no sé si existe alguien en el mercado del cómic español que pierda dinero por la piratería, pero me apostaría cinco euros a que no.

4.- Tendrá su coste, pero aunque no existiera internet ni la piratería ni las cassettes de doble pletina ni ningún artefacto duplicador imaginable, un mal disco no se vendería una mierda. Y los autores tendrían que hacer otra cosa para pagarse las facturas.

5.- NO, rotundamente NO. Ser autor requiere echarle esfuerzo y ganas. La gente escribe, compone y dibuja estando en la puta miseria, rascando horas de sueño después de un curro de diez horas, de madrugada cuando el niño deja de llorar. No es caro, es difícil.

Demonios, si hoy día ni siquiera es caro publicar gracias a los programas de audio, las imprentas digitales e internet.

6.- salvo casos muy concretos, uno no se forra en internet; pero todos mis trabajos hasta la fecha los he conseguido gracias a tener cosas subidas en internet. Yo creo que no está tan mal.

7.- Tener tu portfolio actualizado y demostrar a potenciales clientes/empleadores que eres capaz de trabajar regularmente con una cierta calidad nunca se ha considerado trabajo especulativo no remunerado. Creo que estás mezclando conceptos.

8.- Como insistes en el todo gratis, insistiré yo también: me encanta la escuela pública, las bibliotecas, los conciertos y las actividades culturales. Eso es cultura, y es gratis para el ciudadano (ya sé que sale de nuestros impuestos, pero irse por ahí  nos desvía demasiado del tema; si voy ahora a la biblioteca a por un libro me lo dejan sacar gratis).

Entiendo que tú estás hablando de casos concretísimos de gente que pide que todos vivamos del aire menos ellos, pero hay que aprender a reconocer al caradura vulgaris y no hacerle mucho caso. Es algo que simplemente no va a ocurrir, viendo el éxito de cosas como el crowdfunding y que cada vez más autores de cómic pueden autopublicarse y vender en cifras cercanas a las pequeñas y medianas editoriales ellos solitos; cada vez más gente está concienciada a que el autor tiene que cobrar por hacer cosas que les gustan.

¿Que eso no da de comer? pues claro que no. Hace mucho que practicamente nadie come del cómic en españa, pero de eso no tiene la culpa internet ni la piratería.

9.- ¿El porcentaje que se lleva un autor publicando por la vía tradicional lo conoces? pues  por eso casi todos los dibujantes, escritores y músicos tenemos otros trabajos.Tienes que vender copias a espuertas para que te salga mínimamente a cuenta, y eso en nuestro mercado ocurre muy pocas veces.

(El 10 me lo salto porque no entiendo muy bien qué ha querido decir con eso..)

11.- Los zapateros dónde yo vivo todavía tienen  trabajo, y los panaderos también.

Pues nada,  ya he dicho lo que quería decir al respecto…

Cosas para dar vueltas a la cabeza.

Hace muucho tiempo que estoy dándole vueltas a escribir algo más sobre los webcómics, pero no acabo de dar con un hilo conductor para el discurso… así que esto que veis son un montón de ideas sueltas más o menos relacionadas entre sí.
La gente del WEE está llevando a cabo la enésima iteración del viejo debate “¿qué es un mal tebeo?” en su foro (se puede leer sin estar registrados,echadle un ojo). No es el título del hilo, pero si os dáis cuenta es hacia dónde deriva el tema en estas cosas, SIEMPRE. Cuando declaras que un tebeo es una mierda, lo haces con respecto a un baremo, una escala más o menos personal.
Siempre he pensado que sí existe una forma de hacer “bién” un cómic, o de hacerlo “mal” a nivel estético (de la técnica hablaré luego). De hecho lo pensamos todos, y el que diga que no, miente o está por encima del reflejo humano que hace que en una fracción de segundo salte el “me gusta/no me gusta” en nuestros cerebros a la vista de algo*. Lo que ocurre es que no coincidimos, y ahí es donde empieza el lío.
¿Qué ocurre? que lo que ahora se considera mal hecho o feo se puede poner de moda dentro de un tiempo, y entonces es original, único e ingeniosísimo, además de estéticamente aceptable – y probablemente comercial-. Que los tebeos, igual que la musica, la literatura y toda una serie de cosas que conforman nuestra cultura, no se van a derrumbar si no están bién puestos los cimientos, por hacer una analogía**. Es decir, fallarán a la hora de cumplir con el objetivo de “obra realizada con determinado proceso y expectativas”, claro; como cuando alguien intenta dibujar en estilo fotorrealista y no llega.
Y por supuesto, que lo que a mí me gusta no tiene porqué gustarle al vecino.
Sin embargo, a pesar de lo pro-subjetivismo que me ha quedado el párrafo anterior…
esto no significa realmente que “todo vale”. Significa que según dónde estés y al público que te dirijas, valen cosas distintas. Sí, te puedes salir con la tuya mojando unas bragas en engrudo y pintándolas con spray verde si te dedicas al arte contemporáneo; pero no intentes vender eso a una señora adicta a Lladró, por mucho que le insistas en que también es escultura y que es una manifestación de tu creatividad.


Tenéis suerte de que no quiera poner la cabra en formol.

Esto, llevado al sector de los cómics en general y de los webcómics en particular, choca frontalmente con la popular premisa de “yo hago lo que me gusta y lo que me dá la gana”, que sería perfectamente aceptable si no fuera porque los autores que se acogen a ella suelen ser los que luego se sorprenden y horrorizan de que su obra no tenga aceptación. Depeindejorror, que dice mi vecino de blog.
También se puede dar el caso de que uno acabe haciendo algo muy muy sectorial y no se dé cuenta. Me vienen a la cabeza algunos de los webcómics que aparecen recientemente en la web de 20minutos.es, que estaban acostumbrados a que SU público, que acudía voluntariamente a SUS páginas web respondiera favorablemente, y no sé si acaban de encajar la “avalancha de trolls” que les ha venido encima al pasar a ser expuestos en un medio más generalista con un público totalmente distinto. (Hipótesis: no son trolls, son Lectores Cabreados Aleatorios. No me extrañaría nada).
En ese caso, lo ideal sería darse cuenta de que lo que uno está haciendo tiene un público muy específico, y ser consecuente con ello. Esto no significa que haya que evitar promocionarse, sino buscar los canales adecuados para ello (mirad Cyanide&Happiness, o XKCD, que técnicamente son muy malos pero han dado con su público) … y a veces resignarse a que lo que uno está haciendo no interesa a tanta gente. Que si se hace por gusto, o para aprender, o porque es más barato que rodar cortos, pues vale; pero si lo que intentas es llegar a la gente con tus historias, igual es el momento de cambiar de estrategia.

Cyanide & Happiness @ Explosm.net

Me diréis que es por sus maravillosos fondos y su dominio de la anatomía. Pues claro que no.

Estoy esperando a que alguien diga eso de “¿cómo puede ser malo un webcómic si es popular y gusta a mucha gente?” pues sí, puede serlo. Puede estar aberrantemente mal hecho, un aborto de los infiernos más putrefactos, y ser popular. Esa no os la esperábais, seguro. ¡JA! ¡BWAHAHAHAHAHAHAHA!
Ejém. Lo que quiero decir, es que al lector en general le importa un rábano la calidad técnica. Le importa que lo que le cuentas le guste, le haga gracia, le llegue de algún modo. Si consigues eso, eres popular. Al estilo Megatokyo, Rob Liefield y Belen Esteban, pero popular, oye… está la cosa como para ser tiquismiquis.
Los que me conocen saben que soy fan de la idea de que te pueden gustar cosas técnicamente mediocres o malas y no pasa nada; me chirría cuando la gente hace la identificación bueno=me gusta, malo= no me gusta, especialmente cuando intentan hacer pasar por buenas cosas técnicamente infumables sólo porque se sienten mejor si lo que les gusta es “bueno”. Y no, El Quijote no es un truño sólo porque te aburras leyéndolo (yo me aburrí, y no lo considero un mal libro. Pero no es mi tipo de libro).
Probablemente escriba más sobre el tema, pero de momento ya está bién. Hora de irse a por una cocacola o algo…
* Si estás por encima de ese reflejo, hay unos señores por aquí trajeados de negro y con gafas oscuras que quieren hablar contigo…no, ya te encontrarán, no te preocupes.
**Si esto fuera así, los cómics de Rob Liefield se desintegrarían nada más salir de imprenta y nunca le habríamos conocido. Qué suerte la nuestra, ¿verdad?

Oh,joder. Copyrights.

Hoy me he desayunado con esto, y estoy siguiendo el rastro de polvora por todo el internet. Sigo en ello, a ver si me formo una idea clara por encima de los gritos de histeria y la gente quitando sus cosas y pegando marcas de agua gigantes (otra vez).
Actualización: Ya no sé si debemos correr por nuestras vidas o no…y eso que la fuente original es un artículo de AWN (que es por lo que le he dado credibilidad y OMG,difusión) y este enlace de un post de LiveJournal.
Eeeeen fín.
Segunda actualización: Elena se apunta a la tendencia apagafuegos en el MaG, y yo me fío oigan, que la chica tiene mucho sentido común.

Cumpliendo amenazas.

Acabo de repasar y más o menos resumir la discusión aquella de 4chan sobre webcomics.De momento postearé el resumen tal cual,que me parece que lo interesante va a ocurrir luego en los comentarios.
*lanza el documento de word contra la pantalla y huye*
Luego enlazaré las capturas de la discusión original,pero así el post ya va haciendo caminito.

Sigue…

Banner nuevo.

Es una chorrada pero tiene su gracia.
Ahora me debato entre si cambiar el verde pistacho de la columna lateral o no.
Ah, y que sepáis que me he guardado capturas de dos (largas) discusiones sobre webcomics en 4Chan, bajo la premisa general “¿Qué falla en los webcomics?”
Un día que me aburra o me sienta especialmente malvada (o ambas cosas) haré un resumen traducido,por si a alguien le interesa el tema.Que aunque parezca que no, se dijeron cosas interesantes y todo.

Webcomics (2)


Under Lock and Key, señores.No sé si me gustan más las ilustraciones a color o las páginas en blanco y negro,ambas cosas tienen una calidad que asusta para un webcomic.


Roza and the Horse Prince tiene un nosequé que huele como a Dreamworks, y encima está a color.
Mientras me siga encontrando webcomics chulos iré comentándolos aquí. Así el día que el monstruo de espaguetti volador me dé voluntad los meteré en la columna de enlaces a todos.